Tijdens Blik Vooruit 2025 gaven 10 jonge, creatieve makers uit de Zeeuws-Vlaamse regio hun kijk op de toekomst in beeldende presentaties en performances. De vraag ‘Hoe kunst en cultuur zich ontwikkelen en welke bijdrage deze kunnen leveren in de toekomst van onze regio?‘ speelde hierin een belangrijke rol.
Het project resulteerde in een bruisend en drukbezocht festivalweekend waarin beeldende presentaties, (geluids)installaties en performances te zien waren. De locatie was het Gele Huis in Aardenburg, een oud, vervallen pand dat tot de verbeelding sprak en de creatieve makers inspireerden om met hun werk te reageren op deze locatie.
Voor de bezoekers – een 600-tal in totaal, waaronder 60 jongeren – openden de tocht in en om het huis én de ontmoetingen met de kunstwerken én kunstenaars nieuwe perspectieven. De makers zetten de bezoekers aan het denken en daagden het publiek uit om een eigen Blik op de toekomst te werpen.
Tijdens het project inspireerden drie kunstenaars de jongeren. Het werk van de drie kunstenaars was onderdeel van de expositie en ging in dialoog met het werk van de jonge makers.
Creatieve makers
De deelnemende jonge makers waren tussen 18 en 24 jaar. Negen jongeren hebben een link met Zeeuws-Vlaanderen omdat ze er zijn opgegroeid of nu nog steeds wonen. Eén jongere woont in Walcheren, maar heeft een relatie in Zeeuws-Vlaanderen en is om die reden regelmatig in deze streek.
Alle jongeren hebben door studie of werk een link met (beeldende) kunst of vormgeving. Sommigen rondden een kunstopleiding en anderen zijn nu nog bezig met een studie aan de Kunstacademie.
Een aantal jongeren stelden zich de vraag welke rol de digitale ontwikkeling en Artificiële Intelligentie (AI) speelt in de ontwikkeling van kunst en cultuur.
Dit resulteerde in een modern videowerk van Carlijn Datthijn, als reactie op een klassiek schilderij van een Vlaams schilder, waarin spelende kinderen te zien zijn. Carlijn maakte een interpretatie van dit schilderij, waarin zij laat zien hoe kinderen in een eigen wereld lijken verzonken achter telefoons en tablets.
Tara de Smit maakte een textielwerk waarin zij de schoonheid van de natuur wilt benadrukken en een iris (symbool voor wijsheid) die verwelkt, gebruikt om de effecten van AI te laten zien.
Gijs Clement ging bewust op zoek naar analoge methoden om iets nieuws te creëren. Met veel inventiviteit maakte hij mechanische constructies waarin beweging, geluiden en licht op elkaar reageren.
Andere jongeren lieten zich door het gebouw inspireren en zochten naar antwoorden door juist het verleden en een wereld zonder technologie op te zoeken.
Voor haar installatie, die een hele ruimte van plafond tot vloer beschilderde, ging Shona de Cooker op zoek naar een aantal oude meubelen en ging vervolgens heel ambachtelijk met bloemen en vilt aan de slag.
Carlijn van de Linde haalde letterlijk de natuur naar binnen en zocht de grenzen op van een kunstpresentatie. Dat resulteerde in een verrassend bloemstuk dat de hele ruimte vulde.
Joost Kools oriënteerde zich op zijn eigen plaats in de wereld en vroeg zich hardop af hoe je keuzes maakt die van invloed zijn op jouw verdere toekomst. Hij verkende met de filmcamera de streek, op zoek naar zijn toekomst daarin.
Het individu en keuzes maken speelde ook een rol in het werk van Gwenn Delnad. Zij schreef een gedicht over de druk die je al opgroeiend ervaart en de onzekerheden die dit meebrengt als je naar de toekomst kijkt. Deze toenemende druk beeldde zij uit door de teksten uit haar gedicht kriskras door de hele ruimte te schilderen als kreten die letterlijk op je afkomen.
Sharon Fatehmahomed zocht al tekenend naar haar eigen identiteit. Een groot oog dat de wereld verkent en een zelfportret dat hierop reflecteert, maakte onderdeel uit van haar presentatie.
Voor Amber Houtzager was het belangrijk om vanuit een eigen fantasiewereld te reageren op de verharding in onze mensen-maatschappij. Met humor en veel creativiteit creëerde zij een mini-universum waarin kabouters hun kijk op de mensheid laten zien.
Als vormgever ontferme Lizzy Minderhoud heeft zich met het gebouw en de impact ervan. Ingrepen in bestaande ruimtes om een route en doorgangen te creëren voor bezoekers om op die manier een optimale belevenis te ervaren. Oud en nieuw combineren net als ene vormgeving waarin zowel met oude materialen als met digitale technieken werd gewerkt. Met haar beeldmerk van Blik Vooruit zette zij een heel herkenbaar en duidelijke huisstijl neer die veelvuldig via sociale media, wijdverspreide posters en flyers te zien was én resulteerde in een prachtig boekje dat aan de bezoekers werd uitgedeeld.